Do espaço vazio ao circulo aberto: rumo à cenografia e indumentária sagradas de Peter Brook

ORTIZ, Sergio Ricardo Lessa. Do espaço vazio ao circulo aberto: rumo à cenografia e indumentária sagradas de Peter Brook. Dissertação (Mestrado em Teoria e Prática do Teatro) – Universidade de São Paulo, 2013.

Palavras-chave: Cenografia, Espaço Teatral, Peter Brook, Teatro Sagrado, Trajes de Cena.

Resumo: Do espaço vazio ao círculo aberto: rumo à cenografia e indumentária sagradas de Peter Brook identifica e expõe o processo de criação do espaço teatral, dos cenários e dos trajes de cena, nos espetáculos Marat-Sade, Sonho de uma Noite de Verão, Mahabharata, Qui est lá e A Tragédia de Hamlet, realizados pelo grande encenador do século XX. Reflete, documenta e identifica os princípios que orientam os projetos de concepção dos elementos visuais das peças, durante a concepção do espetáculo e, a partir da análise destes documentos, aponta para a evolução de seu teatro rumo ao que Brook define como teatro sagrado.

Link: https://teses.usp.br/teses/disponiveis/27/27156/tde-10022014-110825/pt-br.php

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Teatros multiconfiguracionais: o espaço cênico experimental como um jogo de armar

Teatros multiconfiguracionais: o espaço cênico experimental como um jogo de armar. FUNARTE, 2017.

Descrição: Nesta obra, Robson Jorge nos oferece uma visão dos teatros multiconfiguracionais, identificados com o tempo, projetando-os com dedicação e amor. Hoje, não ficamos mais a reboque de qualquer país, pois temos espaços para o fazer artístico, onde diretores e cenógrafos têm à disposição todos os elementos técnicos necessários ao fazer teatral. Somos gratos por ter tido coragem e perseverança para trilhar essa trajetória em benefício de muitas gerações de artistas.

Link: https://www.funarte.gov.br/edicoes-online/teatros-multiconfiguracionais-o-espac%cc%a7o-ce%cc%82nico-experimental-como-um-jogo-de-armar/?perpage=12&order=DESC&orderby=date&pos=14&source_list=collection&ref=%2Fedicoes-online%2F

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Apolo sob o signo da devoração: A antropofagia no desenvolvimento de uma prática cenográfica

ESTEVES, Carolina Lyra Barros da Silva. Apolo sob o signo da devoração: A antropofagia no desenvolvimento de uma prática cenográfica. Dissertação (Mestrado em Cenografia) – Instituto Politecnico do Porto, 2014.

Palavras-chave: Antropofagia, Cenografia, Arquitetura, Tragédia.

Resumo: O presente trabalho é estimulado pela reflexão sobre a similaridade que encontro na arquitetura do Teatro Oficina de São Paulo e os textos literários de Oswald de Andrade e Fernando Pessoa. A ampla janela que Oswald prevê como cenografia para sua peça O Rei da Vela, texto baseado em sua proposta filosófica de Antropofagia cultural se repete em uma janela alta, ampla e esplêndida no conto Um Jantar Muito Original, quando Fernando Pessoa descreve uma sala de jantar onde um banquete antropofágico é servido. No projeto arquitetônico de Lina Bo Bardi e Edson Elito para o edifício do Teatro Oficina, companhia assumidamente “antropofágica” em sua linguagem, uma ampla janela exerce, numa leitura nietzschiana, uma função “trágica” de acolhimento do devir. Esta dissertação busca além de encontrar relações entre as “janelas” citadas, partindo dos conceitos teóricos de Oswald de Andrade e Friedrich Nietzsche, entender o processo de idealização do projeto e construção do edifício projetado por Lina Bo Bardi e Edson Elito para o Teatro Oficina.

Link: https://recipp.ipp.pt/handle/10400.22/8941

Lina Bo Bardi na direção de arte do filme Prata Palomares: Espaços e imagens sob a ótica cinematográfica

MONTEIRO, Cássia Maria Fernandes. Lina Bo Bardi na direção de arte do filme Prata Palomares: Espaços e imagens sob a ótica cinematográfica. Dissertação (Mestrado em Artes Cênicas) – UNIRIO, 2010.

Palavras-chave: Prata Palomares, Cinema novo, Produção e direção de arte, Espaço, Cinema.

Resumo: O presente trabalho busca desenvolver algumas discussões acerca do procedimento criativo de Lina Bo Bardi [1914-1992] no filme Prata Palomares dirigido por André Faria [1944] no ano de 1970. Articulando questões que envolvem o estudo do espaço teatral, da visualidade cinematográfica bem como das suas relações com questões histórico-sociais, pretendo desenvolver duas hipóteses: 1) A presença de conceitos do Surrealismo em articulação com elementos do Movimento Tropicalista e suas variações como o Cinema Novo e Marginal no filme Prata Palomares; e 2) O cinema como estudo e referência de possibilidades de outras linguagens reunidas no filme (1970) em especial o trabalho com José Celso Martinez Correa [1934] originando relações híbridas entre teatro e sua produção imagética no novo Teatro Oficina.

Link: http://hdl.handle.net/unirio/11434

Helio Eichbauer e Lina Bo Bardi. Artífices que constroem a Arte e edificam a Cidade

PEREIRA, Regilan Deusamar Barbosa, LIMA, Evelyn Furquim Werneck. Helio Eichbauer e Lina Bo Bardi. Artífices que constroem a Arte e edificam a Cidade. Tese (Doutorado em Artes Cênicas) – UNIRIO, 2018.

Palavras-chave: Helio Eichbauer.

Resumo: A metodologia hermenêutica desenvolvida pelo filósofo alemão Hans-Georg Gadamer, assim como os estudos empreendidos pelo antropólogo brasileiro Darcy Ribeiro com relação à formação étnica e cultural do Brasil e suas respectivas questões, conferiram fundamentação aos estudos sobre a ação conjunta da arquiteta Lina Bo Bardi com o cenógrafo Helio Eichbauer no campo da arte e da docência. A partir da análise do legado destes dois artistas à arte como instrumento de expressão e conhecimento crítico integrado à cidade e seus habitantes, foi realizado um estudo de caso no município de São Gonçalo, no Rio de Janeiro, no qual foi verificada a potencialidade que a veste tem tanto na condição de figurino quanto na condição de traje cotidiano em conferir conhecimento e autocrítica a respeito das condições de trabalho no setor de confecção do vestuário, expressão cultural e artística de uma determinada localidade.

Link: http://www.repositorio-bc.unirio.br:8080/xmlui/handle/unirio/12889

Anais da V Jornada Nacional Arquitetura, Teatro e Cultura

ANAIS DOS TEXTOS COMPLETOS V JORNADA NACIONAL ARQUITETURA, TEATRO E CULTURA – 04 à 06 DE SETEMBRO DE 2019

Evelyn F. W. Lima (org); Adilson Florentino (org); Regilan Deusamar Pereira (org)

Laboratório de Estudos do Espaço Teatral e Memória Urbana, Programa de Pós-Graduação em Artes Cênicas – PPGAC, Universidade Federal do Estado do Rio de Janeiro – UNIRIO

SUMÁRIO
CONFERÊNCIA: Ismael Scheffler – Considerações sobre quatro bases pedagógicas referenciais do Laboratório de Estudo do
Movimento

MESA REDONDA – Arquitetura, Teatro e Cultura – Coord. Fabíola Zonno
Carlos Eduardo Ribeiro Silveira – Flávio Império, Poeta do Espaço: A Reforma do Teatro Oficina e as Cenografias Inusitadas 28
Evelyn Furquim Werneck Lima – A historiografia da arquitetura teatral no Brasil: poucos estudiosos envolvidos 41
Maria Cristina Cabral – Modos de produção: Museus, Arte E Cultura 50
Carolina Lyra – Arquitetura e Teatro: A antropofagia e a perda da ágorafobia 64

MESA REDONDA – Espaço, cidade e cenografias – Coord. Leonardo Mesentier
Liliane Ferreira Mundim – Reflexões sobre O Coletivo Cantareira – Movimento pelas tradições e memórias da ilha de
Paquetá 73
Joana Navallé – Ah, Se eu fosse esse rio e soubesse falar…experimentos cênicos na cidade histórica de Laranjeiras 83
Sara Fagundes – Ocupação #6 Terras – Entre o teatro Épico e o teatro Performativo, A Cidade 93

MESA REDONDA – Arquitetura, Teatro e Artes Visuais – Coord. Ana Bulhões
Elizabeth Motta Jacob – No arquipélago das sensações: A visualidade háptica nas fotografias da performance “A voz do
ralo é voz de Deus 110
Maria Odette Monteiro Teixeira – Raul Pederneiras no palco do Teatro Apollo 122
Leonardo Munk – Do desprestígio do observador à apoteose da experiência: Uma breve genealogia 133
Regilan Deusamar Barbosa Pereira – Por tempos mais justos, um olhar sobre a cenografia e a docência de Helio Eichbauer 142

CONFERÊNCIA – Andréa Renck – Transformações na estética da cena brasileira nos anos 1960 e 1970: estudo de quatro obras
cênicas de Marcos Flaksman. 156

MESA REDONDA – Pedagogias e Práticas Teatrais – Coord. Leonardo Munk
Adilson Florentino – A pedagogia do teatro e a experiência sensível no espaço da cidade – algumas
problematizações reflexivas 171

MESA REDONDA – História e Historiografia – Coord. Tania Brandão
Henrique Buarque de Gusmão – A história em busca do corpo: sobre as potencialidades de uma história dos atores 183
Cláudio Guilarduci – Uma Prática da pesquisa em teatro: a imagem dialética benjaminiana 193
Angela de Castro Reis – Dos edifícios teatrais às ondas do rádio: apontamentos sobre atuação no teatro carioca da primeira
metade do século XX 205
Ana Paula Brasil Guedes – A mágica no Rio De Janeiro, o assombroso desaparecimento de um gênero 215

MESA REDONDA – Cenografia e Arquitetura – Coord. Lidia Kosovski
Luiz Henrique Sá – Teatro e imagens: buraco negro, buraco de minhoca 229
Francisco José Cabral Leocádio – A cidade que cabe no palco e vice-versa 238
Niuxa Drago – Ateliê Morphosis: expografia e cenografia estudos sobre o tempo e o cubo 250

CONFERÊNCIA – Doris Rollemberg – Os Teatros Da América Latina – TTLA-TELA 259

http://www.unirio.br/espacoteatral/arquivos/evento-extensao/AnaisVjornadaNacionaldeArquiteturaTeatroeCultura.pdf

A arquitetura do edifício teatral em diálogo com a cenografia

ORUÉ, Manuela Tourinho. A arquitetura do edifício teatral em diálogo com a cenografia. Trabalho de Conclusão de Curso (Especialização em Cenografia) – Universidade Tecnológica Federal do Paraná, 2016.

Palavras-chave: Teatros – Cenografia e cenários; Cenógrafos; Arquitetura de teatros.

Resumo: Nos edifícios teatrais brasileiros têm sido muito comum deparar com condições técnicas precárias para a cenografia, pois muitas vezes não é atribuída a ela a necessária importância quando da elaboração do projeto arquitetônico. Diante disso, este trabalho pretende indicar referenciais técnicos e teóricos para o espaço cênico de um edifício teatral. Baseando-se também em relatos de experiências profissionais de um cenógrafo, um diretor e um iluminador que desenvolveram durante anos trabalhos no palco italiano do Auditório Bento Munhoz da Rocha, o Guairão, em Curitiba. E possibilitar estreitar o diálogo entre o edifício teatral e a cenografia para que, juntos, dialoguem em prol da dramaturgia.

Link: http://repositorio.roca.utfpr.edu.br/jspui/handle/1/13858

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O corpo híbrido entre realidades: percepção em espaços virtuais

OSTEN, Marcela Mancion Von Der. O corpo híbrido entre realidades: percepção em espaços virtuais. Trabalho de Conclusão de Curso (Especialização em Artes Híbridas) – Universidade Tecnológica Federal do Paraná, 2017.

Palavras-chave: Espaço (Arte); Realidade virtual; Arte por computador; Arquitetura; Percepção.

Resumo: O corpo humano percebe o espaço de forma multissensorial, e ao interagir com ambientes digitais não é diferente. Assim, a presente reflexão visa analisar o mecanismo de incorporação do corpo digital de um avatar pelo corpo-carne, e observar a formação da corporalidade híbrida que protagoniza as experiências arquitetônicas entre realidades. Para tal, é necessário mapear as camadas entre os espaços digitais, físicos e mentais que compõe a virtualidade. O trabalho utiliza como território o jogo The Beginner’s Guide, da Everything Unlimited Ltd, buscando esclarecer os conceitos de corpo híbrido e espaço virtual.

Link: http://repositorio.roca.utfpr.edu.br/jspui/handle/1/13396

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Arquitetura como ação: aproximações entre a teoria arquitetônica de Bernard Tschumi e a perfomance art

BONFIN, Thaylini Cristine Luz Belino. Arquitetura como ação: aproximações entre a teoria arquitetônica de Bernard Tschumi e a perfomance art. Trabalho de Conclusão de Curso (Especialização em Artes Híbridas) – Universidade Tecnológica Federal do Paraná, 2016.

Palavras-chave: Arte e arquitetura; Arquitetos; Performance (Arte).

Resumo: A partir do pensamento e obra do arquiteto Bernard Tschumi e do referencial teórico sobre a disciplina artística da performance busca-se investigar uma atuação do arquiteto urbanista menos unilateral em relação à construção do espaço. Essa pesquisa propõe, então, uma discussão sobre o encontro da arquitetura com a performance art, busca pensar a arquitetura como uma prática crítica dentro de um contexto cultural expandido.

Link: http://repositorio.utfpr.edu.br/jspui/handle/1/17046

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O teatro fora do teatro: apropriação de arquiteturas urbanas em espetáculos teatrais

REGHELIN, Ana Luiza Suhr. O teatro fora do teatro: apropriação de arquiteturas urbanas em espetáculos teatrais. Trabalho de Conclusão de Curso (Especialização em Cenografia) – Universidade Tecnológica Federal do Paraná, 2014.

Palavras-chave: Teatro; Espaço (Arquitetura); Teatro ao ar livre.

Resumo: A modernização teatral trouxe novas possibilidades para o trabalho com atores, a encenação, a cenografia e também a utilização do espaço teatral. É sobre as transformações ocorridas no espaço teatral que esta monografia irá tratar, mais especificamente sobre as experiências que foram desenvolvidas em espaços não teatrais, em especial na ocupação de arquiteturas da cidade. Este trabalho relaciona experiências de apropriação destes espaços não só fisicamente, mas também das simbologias e historicidade inerentes a eles.

Link: http://repositorio.roca.utfpr.edu.br/jspui/handle/1/13643

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